Бонни Тайлер
Некоторые голоса узнаешь с первой же секунды, даже если песня звучит из старого радиоприемника на заправке или в шумном торговом центре. В этом хриплом, слегка надрывном и невероятно глубоком звучании нет искусственной гламурной шлифовки, зато есть подлинная стихия. Бонни Тайлер стала одной из тех редких исполнительниц, чье имя ассоциируется не просто с конкретной эпохой, а с целым направлением в музыке, где правят честные эмоции и мощный рок. Ее жизненный путь часто называют историей невероятного везения, но за каждым успехом здесь скрывался жесткий уэльский характер, умение рисковать и абсолютная преданность своему делу.
Бонни Тайлер биография
Официальная история певицы берет свое начало в небольшом шахтерском поселке Скуэн в Южном Уэльсе. Именно там восьмого июня 1951 года в многодетной семье родилась девочка, которую назвали Гейнор Хопкинс. Ее отец, Глиндур Хопкинс, был обычным шахтером, прошедшим Вторую мировую войну, а мать, Элси, занималась домашним хозяйством и воспитанием шестерых детей. Жили они скромно, в муниципальном доме с четырьмя спальнями, где личное пространство считалось роскошью.
Единственным настоящим развлечением и спасением от суровых будней для всей семьи была музыка. Мать будущей певицы обожала оперу и постоянно напевала классические арии во время уборки, а старшие братья и сестры приносили в дом пластинки Элвиса Пресли, Фрэнка Синатры и группы Битлз. Сама Гейнор часами слушала записи лейбла Мотаун, впитывая энергетику соула, а ее кумирами быстро стали Дженис Джоплин и Тина Тернер. Она росла в окружении музыки, в доме постоянно спорили о новых синглах, и маленькая Гейнор впитывала эти звуки как губка. Она часто подпевала радиоприемнику, пыталась подражать мощному вокалу темнокожих исполнительниц соул-музыки. Ее мама замечала этот интерес и всячески поддерживала дочь, в то время как отец относился к увлечению более прагматично, ведь в рабочей среде Уэльса музыка редко воспринималась как надежный способ заработать на жизнь.
Первые шаги к сцене и история псевдонима Бонни Тайлер
Музыкальный талант Гейнор проявился очень рано, но путь к профессиональной сцене оказался долгим. После окончания школы девушке пришлось устроиться на работу в местный продуктовый магазин, чтобы помогать семье деньгами. Однако мысли о сцене не покидали ее ни на минуту. В 1970 году девятнадцатилетняя Гейнор решилась принять участие в местном конкурсе молодых талантов. Она исполнила популярную песню «Those Were The Days» и заняла второе место, получив свой первый скромный гонорар в один фунт стерлингов. Но гораздо важнее денег оказалась встреча с местными музыкантами, которые пригласили ее стать вокалисткой в ансамбле под названием Bobby Wayne and the Dexies.
Следующие несколько лет превратились для молодой певицы в настоящую школу выживания. Она создала собственную группу Imagination и начала выступать в ночных клубах и пабах по всему Южному Уэльсу. Чтобы отделить сценическую жизнь от повседневной, она взяла свой первый псевдоним Шерен Дэвис. Это были годы тяжелого труда, когда приходилось петь по шесть вечеров в неделю перед уставшей и далеко не всегда дружелюбной публикой.
Выступления в пабах Уэльса начала семидесятых годов были далеки от романтики шоу-бизнеса. Это были заведения, куда шахтеры и рабочие приходили расслабиться после тяжелых смен. Им нужен был мощный звук, знакомые мелодии и артист, способный перекричать шум толпы и звон бокалов. Именно там Бонни научилась работать с дыханием, управлять залом и не бояться сложной публики. Она пела кавер-версии популярных хитов, постепенно нащупывая собственный стиль и манеру подачи. Этот опыт закалил ее и подготовил к будущим нагрузкам на больших стадионах.
Настоящий перелом в карьере случился в 1975 году, когда в клуб Townsman в городе Суонси заглянул скаут по поиску талантов Роджер Белл. Он был очарован сильным вокалом певицы и пригласил ее в Лондон для записи демо-трека. Вскоре компания RCA Records предложила девушке официальный контракт. Продюсеры сразу намекнули, что имя Шерен Дэвис звучит слишком просто, равно как и ее настоящее имя Гейнор Хопкинс. Девушка взяла свежую газету, выписала из нее несколько десятков популярных имен и фамилий, и после долгих сопоставлений на свет появилось имя Бонни Тайлер.
Голос Бонни Тайлер: как медицинская ошибка создала уникальный тембр
Первые шаги под новым именем принесли певице умеренный успех. Дебютный сингл провалился в чартах, но уже вторая работа, песня «Lost in France», выпущенная в 1976 году, неожиданно взлетела на девятое место в хит-параде Великобритании. Лейбл пошел на серьезный риск и выделил внушительную сумму на продвижение сингла, отправив три десятка музыкальных журналистов во Францию на специальный ужин с молодой исполнительницей. Стратегия сработала, Бонни впервые пригласили на легендарное телешоу Top of the Pops, а ее дебютный альбом «The World Starts Tonight» показал отличные результаты в Европе.
Именно в этот момент, когда долгожданная слава была уже близко, судьба нанесла сильный удар. Весной 1977 года Бонни начала замечать, что ее голос быстро устает, а пение причиняет физическую боль. Врачи обнаружили на ее голосовых связках опасные узелки и заявили, что без срочного хирургического вмешательства она может навсегда потерять возможность петь. Операция прошла успешно, но доктора поставили жесткое условие, которое заключалось в необходимости соблюдать абсолютное молчание в течение шести недель. Для эмоциональной и общительной Бонни это испытание стало невыносимым. В один из дней, поддавшись отчаянию и страху перед неизвестностью, она нарушила запрет и громко закричала от бессилия.
Этот минутный срыв привел к необратимым последствиям. Когда период реабилитации завершился, Бонни с ужасом обнаружила, что ее прежний чистый вокал исчез. Вместо него появилось то самое хриплое, резкое и глубокое звучание, которое сегодня знает весь мир. Певица была уверена, что ее музыкальная карьера разрушена навсегда, и горько плакала в студии.
Однако ее продюсеры и менеджеры Ронни Скотт и Стив Вулф увидели в этой катастрофе уникальный шанс. Они поняли, что такой тембр выделяет Бонни из сотен других поп-исполнительниц. Уже в 1978 году они записали сингл «It’s a Heartache», где новая хрипота Бонни Тайлер раскрылась во всей красе. Песня мгновенно стала международным блокбастером, заняв третью строчку в престижном американском чарте Billboard Hot 100 и четвертую в Великобритании. Одноименный альбом принес певице ее первый золотой диск, а критики начали уважительно называть ее женским аналогом Рода Стюарта.
Бонни Тайлер хиты: эпоха Джима Стайнмана и триумф рок-баллад
К началу восьмидесятых годов Бонни поняла, что рамки кантри-попа, в которые ее упорно пытался загнать лейбл, стали для нее слишком тесными. Она выросла на тяжелом роке и хотела исполнять более сложный, агрессивный и драматичный материал. Когда срок контракта с RCA подошел к концу, певица проявила характер и наотрез отказалась от его продления. Она осталась без менеджмента, но с четким видением своего будущего. Бонни решила связаться с Джимом Стайнманом, композитором и продюсером, который до этого создал грандиозный альбом «Bat Out of Hell» для рок-исполнителя Мит Лоуфа.
Стайнман славился своим перфекционизмом и поначалу ответил отказом, заявив, что не занимается поп-музыкой. Но Бонни не привыкла сдаваться и продолжала отправлять ему свои новые демо-записи. Когда личная встреча все же состоялась, Джим был поражен ее энергетикой. Он признался, что ее голос напоминает ему вокал Джона Фогерти из группы Creedence Clearwater Revival, и согласился на сотрудничество.
Их совместная работа на студии в Нью-Йорке вылилась в культовый альбом «Faster Than the Speed of Night», вышедший в 1983 году. Главным синглом пластинки стала масштабная баллада «Total Eclipse of the Heart». Стайнман создал не просто песню, а настоящую готическую оперу длиною в семь минут, наполненную мощными фортепианными пассажами, звуками органа и взрывными вокальными партиями. Сингл возглавил хит-парады по обе стороны Атлантики, удерживая первое место в Billboard в течение четырех недель, а сам альбом дебютировал на вершине британского чарта.
Для записи этого альбома Джим Стайнман собрал выдающуюся команду музыкантов. В сессиях принимали участие барабанщик Макс Вайнберг и клавишник Рой Биттан, которые были постоянными участниками группы Брюса Спрингстина E Street Band. Их мощная, раскатистая игровая манера идеально подошла к задумке Стайнмана создать грандиозный рок-продукт. Сама певица позже вспоминала, что запись в Нью-Йорке проходила в атмосфере абсолютного творческого безумия, когда продюсер требовал максимальной эмоциональной отдачи в каждом дубле.
Вслед за этим грандиозным успехом последовал еще один легендарный трек, песня «Holding Out for a Hero», записанная для саундтрека к фильму «Свободные» (Footloose). Энергичный ритм и мощный вокал Бонни превратили эту композицию в вечный гимн эпохи восьмидесятых. В этот же период певица записала успешный сингл «Here She Comes» для обновленной версии классического фильма «Метрополис», за который получила очередную номинацию на премию Грэмми. Творческий союз со Стайнманом навсегда закрепил за Бонни Тайлер статус королевы рок-баллад.
Личная жизнь Бонни Тайлер
В отличие от многих коллег по рок-сцене, чья личная жизнь состояла из бесконечной череды скандалов и разводов, Бонни Тайлер демонстрирует удивительное постоянство. Своего будущего мужа, Роберта Салливана, она встретила еще в 1972 году, задолго до того, как ее имя узнал весь мир. Роберт был профессиональным спортсменом, представлявшим Великобританию на Олимпийских играх в Мюнхене в соревнованиях по дзюдо, а позже успешно занялся инвестициями в недвижимость. 14 июля 1973 года они сыграли скромную свадьбу и с тех пор больше не расставались.
Их семейная жизнь не была идеальной картинкой, им пришлось пережить немало суровых испытаний. В самом начале отношений пара сталкивалась с финансовыми трудностями, а на пике популярности Бонни им пришлось пережить глубокую личную трагедию. В возрасте тридцати девяти лет певица забеременела, но беременность закончилась выкидышем. Больше возможностей стать родителями у пары не было. В своих поздних интервью Бонни откровенно признавалась, что отсутствие детей осталось ее единственным серьезным сожалением в жизни. Тем не менее, это общее горе не разрушило их союз, а лишь сплотило супругов еще сильнее.
Роберт стал для Бонни не просто мужем, но и надежным деловым партнером. Вместе они сумели грамотно распорядиться заработанными гонорарами, инвестировав средства в жилую недвижимость, фермерские угодья в Новой Зеландии и конюшни. С конца восьмидесятых годов супруги владеют просторным домом в португальском городе Албуфейра, где проводят большую часть своего свободного времени. При этом Бонни никогда не страдала звездной болезнью. Она всегда подчеркивала, что главным достижением своего успеха считает возможность купить хороший дом для своих родителей и помогать многочисленным родственникам.
Бонни Тайлер альбомы и современное наследие уэльской дивы
Музыкальная карьера Бонни Тайлер продолжается уже более полувека, и певица даже не думает уходить на покой. За свою долгую творческую жизнь она выпустила восемнадцать студийных альбомов, каждый из которых отражал ее готовность к экспериментам. Она пела дуэтом с Тоддом Рандгреном, сотрудничала с немецким продюсером Дитером Боленом в начале девяностых годов, записывала треки с рок-гитаристом Стивом Хакеттом и участвовала в проектах Майка Олдфилда.
В 2013 году Бонни приняла предложение представить Великобританию на конкурсе песни Евровидение с композицией «Believe in Me». Хотя песня заняла лишь девятнадцатое место, само выступление легендарной певицы вызвало бурю восторга у зрителей и критиков, отметивших ее безупречную вокальную форму. В 2021 году увидел свет ее альбом «The Best Is Yet to Come», название которого идеально описывает жизненную философию исполнительницы. В 2022 году заслуги Бонни перед культурой были отмечены на самом высоком государственном уровне, когда она получила орден Британской империи из рук королевской семьи.
Бонни Тайлер наглядно доказала, что настоящему таланту не страшны ни капризы моды, ни серьезные проблемы со здоровьем, ни жесткие требования музыкальной индустрии. Она осталась все той же искренней и волевой девушкой из уэльского шахтерского поселка, которая просто безумно любит петь и выходит на сцену с гордо поднятой головой. Ее песни продолжают звучать на радиостанциях по всему миру, напоминая нам о временах, когда музыка создавалась силой человеческого голоса и пламенем живого сердца.
